混音和效果

电平、混音和削波


本部分说明如何使用您可以使用的工具来创建良好的混音。 通常,我们会看到新手制作人同时进行混音和母带处理,他们会感到困惑,获得的结果也令人失望。 同样,我们发现许多人在不停地搜索“母带处理”插件,这些插件会神奇般地使混音听起来很“专业”。 请放心,FL Studio 安装为您提供了执行专业混音所需的一切。 其余的事情可以通过一些练习来实现,另外还要相信您的耳朵。 在本部分,我们将探讨:

设置输出混音电平

如何准确设置最终混音的电平。

概览

可以在两个地方调节 FL Studio 的整体输出电平(音量)-

  1. 主音量旋钮。
  2. 主混音器轨道推子,请参见下面的“混音器参考图”。

主音量旋钮对渲染的电平没有影响 - 它旨在允许您在不影响混音电平的情况下调节监听电平。 以下讨论仅适用于主混音器推子

如何调节最终混音电平

要确保主混音器轨道电平准确反映最终输出:

  1. 调节混音器轨道推子和/或通道音量旋钮以获得您在混音中所需的相对乐器电平。
  2. 使用主轨道推子调节最终电平。 还考虑将 Fruity Limiter 放置在主轨道的最后一个效果音色库中。 限制是一种自动峰值音量控制。

按照上述步骤操作将确保主轨道峰值指示器。 橙色峰值(超过 0 dB)指示最终输出或渲染的混音中存在削波,如下所示。

采样器通道与音频剪辑

如果您密切注意(可能不健康)从采样器通道播放的样本的输出电平,您可能会注意到,在播放列表中作为音频剪辑播放时,它们的电平降低了几 dB。 有三个原因:

  1. 采样器通道在默认 55% 的音量下加载,约为 -5.2 dB。 此“功能”是为了防止在同时使用多个通道采样器时出现削波现象,也是为了为音符/步进力度调制留出一些净空。 假设通道采样器将用作“乐器”,您将弹奏(见下一要点)并混合它们以“在混音中”发声。 如果通道采样器的声音太小,则将其调高。
  2. 采样器通道响应音符力度。 FL Studio 中的默认音符力度为 100(MIDI = 0 至 127)。 如果样本的声音太小,您也可以更大声地播放该样本。
  3. 采样器通道响应默认的循环声像调整法则。 这会在中心声像处将样本增益降低 -3 dB,在极端左/右声像位置逐渐减小至 0 dB。

因此,通道采样器的默认负载状态比录制的电平低 8.2 dB。 如果您需要一个样本在其录制电平渲染,请通过将样本拖放到播放列表(它们默认为 100% 音量,0 dB),将其作为音频剪辑加载。 最后,确保设置主电平,使峰值不超过 0 dB。

使用 FL Studio 峰值指示器

进行最终混音时,目标通常是使混音中最响亮部分的峰值接近可能的最大电平 0 dB,而没有削波,即超过 0 dB。 当音频设备(模拟或数字)内部承载的波形变得比可以重现的最大电平响亮时,就会发生削波。 峰值猛冲到上限/下限,无处可去。 削波后的波形看起来像是尖峰被“削掉”,如下方左图所示。 尽管偶尔出现短暂的削波通常不会成为问题,但严重而持续的削波会破坏混音,使其失真并出现爆裂声。 在这种状态下渲染音频,通常没有办法解决该问题。 Edison 噪声消除工具的确具有削波修复器功能,但只能成功解决轻微的削波问题。

0 dB 参考电平是在削波开始之前数字音频文件可以发出,或您的音频设备数模转换器可以产生的最大声音。 当信号超过 0 dB 时,FL Studio 中的峰值指示器会变为橙色,以引起您的注意(见上文)。 但是,并非所有超过 0 dB 的信号都是不良信号

FL Studio 内的音频数字音频,并且(至少)表示为 32 位浮点数。 与所有数字音频格式一样,数值越大,信号越响。 至关重要的是,32 位数值可以表示的最大值比 16 位音频 CD 或 .mp3 大 65,000 倍。 即,超过 1600 dB 的动态范围。 这就是为什么在任何实际情况下,插入混音器轨道上承载的内部音频都不会耗尽净空,以及为什么在峰值超过 0 dB 时也不要痴迷的原因。 当然,出于实际原因,您通常会希望将峰值保持在峰值指示器的可见范围内。 另一方面,当混音发送至音频设备输出,或渲染为固定位深(例如 16 或 24 位)时,对于主混音器轨道,可能会发生削波,并且您确实会担心峰值超过 0 dB。

主混音器轨道通常是“物理世界”的输出,因此您不应让峰值超过 0 dB。 您可以将主推子视为重新缩放路由至它的所有轨道的组合输出。 插入混音器轨道指示器只是每个轨道中相对音量的指示。 当然,如果您已将任何输入混音器轨道直接路由至音频设备输出,或者您正在将混音器轨道渲染至磁盘(至少 32 位浮点),那么这些也将成为“真实”指示器,并且不能超过 0 dB。

:0 dB 峰值不是一个“要求”。 您无需将所有轨道都设置为超过 0 dB 限值。 特别是,所录制声音的峰值可能会达到 -12 dB(或更低),这没有任何问题。 但是,有时您确实希望混音响亮,下一部分将讨论制作既响又好的混音的技术。

使轨道更响亮! (也不错)

混音是设置乐器和效果电平的过程,以便可以同时听到所有元素并听起来“很好”。 混音主要涉及逐轨道使用电平声像调整均衡,可能还有压缩。 如果在这个阶段无法使轨道听起来很好,可能您将错误的声音混在一起使用或使用的声音过多。 混音不同于母带处理,在混音中,您的目标是调整混音,使其听起来既好又响。 “响度”将由使用该轨道的背景环境及其流派定义。 母带处理主要涉及在主混音(主混音器轨道)上使用均衡多频段压缩和/或限制。 同时进行混音和母带处理并不是一个好主意。 首先集中精力制作好的混音。 然后再进行母带处理。 穿插一个木工的例子,首先制作一把舒适且结构良好的椅子(混音),然后对其进行抛光(母带处理)。 没有人会期待在 FL Studio 手册中有木工课程,但我们可以提供!

如果您将您的音乐与商业轨道进行比较,并且认为您的音乐听起来很安静或平坦,那么本部分将带您快速了解“响度”和“良好度”是怎么产生的。 通常,新手制作人会努力调节主轨道和插入轨道的电平,确保主峰值指示器仅触及 0 dB,并且一切都尽可能响亮,而没有削波。 但是与商业混音相比,轨道的声音听起来还是很小,缺乏深度。 问题是“峰值”与 响度 之间的关系不好。 我们对响度的感知基于 0.5 到 1 秒时间段的“平均”输入。 峰值指示器显示瞬时电平,因此峰值指示器作为响度指示具有欺骗性。 作为响应,我们开发了许多替代的指示模式,请参阅 Wave Candy 指示,但这些方法无法帮助您将轨道的响度增大,只能更好地表现您听到的声音。 要使轨道既响又好,经验丰富的制作人会依赖下列全部或某些工具和技术(请参阅此处的 混音和制作视频教程)。

  • 监听 - 指扬声器、耳机和聆听环境。 如果您的监听有偏差,并且您不知道问题所在,那么您的混音将反映这些问题。 例如,如果您的监听音箱缺少低音,则需要在混音时增加低音以进行补偿。 有关更多详细信息,请参阅有关监听音箱和耳机的部分。 通过练习,可以在监听不太理想的情况下制作很好的混音。
  • 更响! - 使轨道声音更响:
    • 按轨道压缩,特别是贝司和鼓部分。 这将降低起音峰值并使用节省的 dB 净空来提高声音的延音部分。 请记住,延音电平对响度的影响比峰值电平更为重要。 不过要注意,您可能会从已压缩的鼓声样本开始,而且过压缩会使乐器听起来模糊,像被压扁一样。
    • 按通道均衡削弱不想要的频率。 不想要的频率取决于乐器及其在混音中的作用。 对于低音(小于 250 Hz),请尝试在不是低音乐器的任何乐器以及不需要太多低音的鼓(如小军鼓、踩镲等)上削弱低音。 来自其他乐器的不必要的低频会加在一起产生“隆隆声”,它仅仅是浪费一点 dB 净空并使混音的底部变模糊。 始终积极地削弱,然后后退,直至获得喜欢的声音。 借助完整的混音播放,削弱每个乐器的低音,直到您开始注意到声音在变化,然后再稍微后退一点。 中频 (300-3000 Hz) 往往会挤满混音,因此请从不需要它们的乐器上将其剪掉(低音遵循相同的流程)。 高频(超过 4000 Hz)往往会相加以产生过亮或“易碎”的混音,因此不要害怕对它们进行削弱。 特别要注意的是,压缩器在过度驱动时会增加声音的“饱和度”(高频失真)。 如果您做对了,乐器在独奏状态下听起来可能很奇怪,但在混音中效果会很好。 我们需要特别强调一点:我们讲的不是到处都是几 dB。 请进行 -10 至 -20 dB 的大幅削弱,甚至更多!
    • 限制主混音器轨道。 如果有的话,Maximus 是 FL Studio 响度套件中的重要武器。 Soundgoodizer 是免费的,并且与 Fruity Limiter 一样,也基于 Maximus。
  • 好? - 使轨道声音变得专业:
    • 按轨道均衡形状频率。 考虑占据低、中或高频率范围的声音,并舍弃频段外的任何不必要的频率。 舍弃应在完全混音的情况下进行,使用 Parametric EQ 2 削弱频率,直到您开始注意到声音在变化,然后稍微退后一点。 如果在轨道中的特定时间孤立地听到声音,那么您可能还需要减小削弱量。 只需自动调整削弱电平。
    • 时序尽可能避免主导乐器在相同的节拍上播放。 例如,经典的“传思”脚鼓合拍,贝司不合拍。 如果它们必须重叠,这时侧链压缩会很有用(请参阅下面的“闪避”),或者您可以依靠“主限制”来解决冲突。
    • 声像调整是最被忽视但有效的混音工具之一。 避免所有乐器挤入混音的中心,将其中一些分散开(最大 +/- 40% 的范围是可以使用的不错范围)。 当您可以清楚地区分不同位置的声音时,混音将听起来更加开放、有趣和强大。 脚鼓和贝司通常调整到中心,但可以使用任何有效的位置。
    • 驾驭增益。 使用自动化剪辑可调整整个混音中混音器轨道的相对音量。 如果您调高声音来将其体现出来,则调低其他声音以腾出空间。 我们一次只能将注意力集中在一件事情上,因此请使用音量变化来将注意力吸引到混音的重要部分上,并产生一些戏剧效果。
    • 闪避某些部分以响应其他部分。 脚鼓与贝司部分和/或脚鼓与其他主导音乐器之间的细微侧链压缩。 这是“懒人”增益调整,非常有效。 例如: 将贝司轨道上的压缩器侧链至脚鼓轨道的声音。 弹奏脚鼓时,这将调低贝司,使脚鼓声音在混音中更有冲击力,同时防止脚鼓声音和贝司声音争夺 dB 净空。 不要使用太多,以免听到压缩的轨道上下抽吸(那是其本身的效果)。
    • 使用细微延迟而不是混响。 当几乎没有其他情况发生时,混响效果很好,但是在嘈杂的混音中,混响会消失在模糊的声音中。 细微延迟会使耳朵误以为有混响,因为早期回声(大多数混响中的预延迟)是房间声音中的第一个组成部分。 如果您真的需要混响,一个不错的折衷方案是自动调整混响量,在嘈杂的部分调低,在需要独奏时调高。
    • 等等。 在本手册中,您会发现其他提示和技巧,尤其是在与效果插件相关的部分中,请密切注意这些内容。 不,我们不会告诉您它们在哪里,我们希望您阅读本手册

要增加响度,最有效的入手点是主限制,将 Fruity Limiter 放置在主混音器轨道上的最后一个效果插槽中(可能已在那里)并采用默认设置,上调“增益”旋钮。 尝试使用“太多”和“太少”的主限制,并了解其对声音的影响。 要获得更好的效果,请分别在鼓和贝司混音器轨道上使用适度的压缩,然后在主混音器轨道上使用一点限制。 所有地方都是调整一点点,而不是在同一个插件中,或在同一个混音器轨道上一次就位。 制作响亮且好听的轨道是一门艺术,您只能从实践中学习。

警告词。 近年来,制作人之间有一场“军备竞赛”,大家都在追求使自己的轨道比其他人的更响亮。 这被称为响度战争。 有一个知识性 YouTube 视频 (The Loudness War) 对此进行了总结。 尽管人们在“响度战争”中争论不休,但这并不一定都是坏事。 在这场战争中,某些风格的音乐(例如电子俱乐部/舞蹈音乐)得到了发展,“响亮”已成为声音的一部分。 另一方面,当自然力度变化(音量变化)被淘汰时,声学和现场乐器录音一定会被过度压缩所破坏。

dB 指示标度

简而言之,dB 是一种物理标度,向任意值增加 6dB,音量大约会乘以 2。 减去 6 dB,音量会除以 2。 如果您对这种情况,或者为什么大多数 dB 为负值感兴趣,请参阅“计算 dB”页面中讨论的音频制作中使用的 dB 标度的数学运算。

一些需要记住的“dB 变化”值

下面列出了 dB 变化值,这些值很好且易于记忆,它们代表了两个电平之间的 dB 差值

  • + 12 dB = 音量增加 400%。
  • + 6dB = 音量增加 200%(原始电平的两倍)。
  • + 1 dB = 音量增加 ~10%。 这非常接近 JND(最小可觉差),即您能注意到的最小音量增加值。
  • 0 dB - 无变化。 请注意,这不是标度上的 0 dB,而是两个 dB 电平之间的差值。
  • - 1 dB = 音量减小 ~10%。 这非常接近 JND(最小可觉差),即您能注意到的最小音量减小值。
  • - 6dB = 音量减小 50%(原始电平的一半)。
  • - 12dB = 音量减小 75%(原始电平的 25%)。

混音器参考图

可以在主混音器页面上查看完整说明。

:大多数控件都可自动化(点击鼠标右键并选择“创建自动化剪辑”)。